Enclavijadas: diálogos y confluencias de las cuerdas tradicionales en Antioquia, 1979-2012

La creación en 1979 del Trío Instrumental Colombiano del maestro Jesús Zapata Builes sentó un precedente fundamental en el desarrollo de las cuerdas tradicionales andinas en el departamento de Antioquia. En esta agrupación no sólo participaron varios de los músicos más destacados de la época, sino que gracias a su labor y al aporte de otras personas e instituciones, se comenzaron a entretejer en el contexto local y regional un conjunto de saberes e iniciativas que convirtieron, a lo largo de tres décadas, la música de cuerdas andinas en una nueva expresión.

A partir de la investigación Agrupaciones de cuerdas andinas en Antioquia. Diálogo entre las tradiciones populares y académicas, 1979-2012, realizada entre los años 2013 y 2015 por el grupo Valores Musicales Regionales de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, con el apoyo de Colciencias, los autores presentan en este libro procesos, significados y porqués de una práctica musical en la que confluyen diálogos y saberes provenientes de la tradición oral y la academia, cuyas relaciones, influencias y tensiones es lícito identificar, no sólo como estrategia para el reconocimiento de un quehacer colectivo, sino como argumento para abordar de manera más consciente el estudio de expresiones culturales vigentes.

Autor: Lopez Gil, Gustavo Adolfo; Tobón Restrepo, Alejandro; Rendón Tangarife, Gonzalo Alberto; Rendón Marín, Héctor Vidal; Mora Ángel, Fernando.

Publicación: Medellín: Universidad de Antioquia. Facultad de Artes. Grupo de Investigacion Valores Musicales Regionales.

Este libro es una nueva adquisición del Sistema de Bibliotecas, y desde ahora puede ser consultado en la Biblioteca del Carmen de Viboral, Colección general, 781.62/L925

Tratado del lenguaje tonal

Tratado del Lenguaje Tonal es un libro que explica la gramática de la música occidental fundamentada en la posibilidad de reconocer un centro tonal atractivo al final de cualquier fragmento o sintagma (entendido como grupo o parte sintáctica musical), es decir, una jerarquía distintiva entre los sonidos empleados en él.

Esta obra teorizante retoma críticamente los contenidos usuales de tantos textos que abordan el objeto aquí tratado, la música de la llamada práctica común. Presenta novedosas miradas críticas y procedimientos de análisis de la morfología musical, de la figuración melódica por niveles, de los cuatro cifrados armónicos, del léxico musical, de las bases naturales físicas del sonido y de la armonía cromática, entre sus aspectos más novedosos y aportantes y también, claro está, discutibles pero aquí suficientemente sustentados.

Presenta numerosos ejemplos que cubren muy diferentes momentos y estilos históricos, géneros, compositores y nacionalidades de ellos. Desarrolla, en forma creciente, contenidos correspondientes al contrapunto, la armonía y el análisis morfológico y puede tomarse como texto guía para hacer un estudio conjunto de estos tres principales objetos de la Gramática musical tonal.

Sería deseable que este libro fuera estudiado y discutido por los profesores y estudiantes de música de las naciones hispanoparlantes y, cuando sea traducido a otros idiomas, por los del resto del mundo. En efecto, se trata de un enfoque ciertamente nuevo con auténtica creación de conocimiento.

El autor ha sido profesor universitario de música en diversas universidades colombianas durante los últimos 46 años, director de orquesta, compositor e investigador

Autor: Gustavo Yepes Londoño

Publicación: Bogotá: Autores (as), [2014]

Este libro es una nueva adquisición del Sistema de Bibliotecas, y desde ahora puede ser consultado en la Biblioteca del Carmen de Viboral, Colección general, 781.26/Y47